朱晨維(出生於台南,2000年),就讀國立高雄師範大學美術學系。
作品主要運用壓克力顏料呈現,採取大面積平塗技法,以少量多層的方式保留油畫布本身的肌理;再加入溢出構圖本身的錯位線條,在先前的創作裡將線條作為「破壞畫面原有的結構」運用,而在近期的創作中線條反而是「色彩的助興」,結合色塊與筆觸、線條堆疊、顏料碎屑,在視覺效果上模擬1960年代的普普藝術的氛圍。並帶入過去生活經歷、習慣、愛好,反覆重整記憶,藉由生活點滴融入到創作題材的過程,展現自身與藝術之間的關係。
身為一位21世紀的藝術家,在生活中很容易取得豐沛的社群資源,可以迅速的涉略各種資訊,接收大量訊息的同時,產生文化歸屬的迷失感,有了這項副作用的產生,在既有文化底蘊和新文化衝擊之下,自己彷彿就像是一個中間人。透過創作去了解自己,動物、人類、火焰,在畫面中各自扮演了不同角色,利用這些元素去揣摩、觸及內心存在的喜怒哀樂,碎片式的紀錄下這段過程。這場展覽,我想呈現最真實的自己,透過角色物件抒情,構成專屬於自己內心世界的舞台劇,回頭看看這些作品,我又更了解自己了。